Cette œuvre puissante de Wentja Morgan Napaltjarri, réalisée en 2015, illustre magistralement l'un des totems principaux de l'artiste et incarne la force spirituelle qui a fait d'elle une figure majeure de l'art aborigène contemporain. Intitulée Blue Tongue (Lézard à Langue Bleue), cette peinture en acrylique sur lin (format 95 × 60 cm) démontre le style distinctif qui caractérise la maturité artistique de Wentja. À travers sa composition géométrique sophistiquée de cercles concentriques entourés de champs hypnotiques de points minutieux, l'artiste représente les trous d'eau et sites cérémoniels associés à ce totem ancestral, l'espace entre les cercles symbolisant les graines consommées par l'animal.
Avec sa palette chromatique subtile mêlant ocres, noirs, blancs et tons terreux, cette toile crée un effet méditatif de profondeur et d'énergie. Les cercles concentriques, motifs hérités de son père Shorty Lungkata Tjungurrayi, fonctionnent comme des mandalas puissants évoquant les rockholes où sa famille campait régulièrement durant leur périple à travers le désert de Gibson. Cette œuvre, accompagnée de son certificat d'authenticité du Desart Art Centre avec photographie de l'artiste tenant sa création, témoigne de l'authenticité exceptionnelle de cette pièce. La composition révèle également cette qualité mystérieuse propre au travail de Wentja : une partie des informations contenues dans ses tableaux demeure secrète, ce qui précisément leur confère une puissance spirituelle et esthétique remarquable.
Toutes les œuvres proposées par Inma sont authentiques et livrées avec un certificat d'authenticité officiel émis par le centre d'art ou la galerie, garantissant leur provenance et leur valeur. Chaque pièce est soigneusement emballée dans des matériaux professionnels adaptés au transport d'œuvres d'art. L'expédition est assurée par UPS, avec un suivi en temps réel et une assurance complète, pour une livraison sécurisée et sereine jusqu'à votre domicile.
Wentja Morgan Napaltjarri (vers 1943-2021), artiste Pintupi de premier plan, était la fille de Shorty Lungkata Tjungurrayi, l'un des fondateurs emblématiques du mouvement d'art du désert occidental. Née à Malparinga, à l'ouest de Kintore dans le désert de Gibson, elle a vécu enfant l'exode forcé de sa famille vers Haasts Bluff en 1948, un voyage marquant durant lequel ils suivirent les traces des Hommes Émeus Ancestraux, voyageant de point d'eau en point d'eau. Formée initialement comme apprentie de son père à Papunya, elle a participé aux œuvres collectives familiales avant de développer sa propre carrière artistique à Mt Liebig dans les années 1995-96 pour le collectif Watiyawanu Artists. Son style a évolué des motifs pointillistes traditionnels vers des champs hypnotiques de couleurs tonales caractérisés par de grands motifs circulaires représentant les rockholes. Finaliste à de multiples reprises du prestigieux Telstra National Aboriginal and Torres Strait Islander Art Award (2001-2004, 2006-2008) et du Alice Prize (2004), ses œuvres figurent dans les collections les plus importantes au monde, dont la National Gallery of Australia, l'Art Gallery of South Australia, l'Art Gallery of Western Australia, la Queensland Art Gallery, les collections Kerry Stokes et Thomas Vroom, et ont été exposées internationalement, notamment lors de l'exposition Masterpieces from the Western Desert à Londres en 2003. Plus d'informations sur l'artiste